Feria Pakas - Portafolios

Aleja Sanz

Mi nombre es Andrea Alejandra de los Santos y nací en en Costa Rica, pero estoy establecida en Honduras / soy licenciada en Biología egresada por la Universidad Nacional Autónoma de Honduras y, a demás, soy maestra de educación primaria graduada de la Escuela Normal España con un diplomado de Formación Pedagógica en Educación Superior por la Fundación de la Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán. el comienzo de mi carrera artística es relativamente joven y se ve influenciada por mi especial interés en el estudio del comportamiento animal, con la ambición de poder plasmar sus conductas y expresiones faciales por medio de la técnica de pintura al óleo. La motivación para apropiarme de esta disciplina y comenzar a crear, se formaliza al asistir a cursos y talleres de dibujo y pintura impartidos en la UNAH y un taller para la creación de portafolio artístico impartido por MUA; además participé en el XVI Encuentro Universitario de Arte Estudiantil en el año 2019 y en algunos concursos llevados a cabo dentro de la universidad, esperando a futuro poder especializarme en ilustración científica, creación de álbumes ilustrados, compartir mi conocimiento a través de talleres y lograr crear una marca de prendas para vestir con obras impresas.

Retratos al óleo y acrílico.

Angelina Cordon

Artista Plástica Hondureña, reside en Cane, La Paz, cursante de la carrera de Desarrollo Local en la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (CURC-UNAH) y egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Manifiesta en sus obras la influencia e impacto del ser humano en la historia, usa técnica de talla en piedra, pintura acrílica y de oleo. Ha participado en diferentes simposios de escultura a nivel nacional; San Juan Intibucá, Tegucigalpa y Cantarranas y un proyecto Internacional en Patzún, Chimaltenango, Guatemala.

Tallas, modelados, reproducción de Esculturas y Pintura.

Banda Folklórica Relevo

Escuela de música Relevo, San Pedro Sula, Honduras. Empezó su trayectoria a comienzos del año 2022, con maestros voluntarios, empíricos y egresados de Nagan Music School. El enfoque principal de la escuela es fortalecer en el tema artístico y cultural a los jóvenes, ofreciendo un lugar seguro a través de la música y el folklore. Nos especializados en enseñarle a los jóvenes los siguientes instrumentos : canto, piano, guitarra acústica y eléctrica, violín, bajo, trompeta, batería, percusión. También ofrecemos servicios de grabación en nuestro estudio. A través de estas formaciones nace la Banda Folklórica: Relevo. Representando Chamelecón en el Carnaval de teatro 2023 organizado por la Casa de la Cultura San Pedro Sula.

Ofrecemos clases de: Canto, piano, bajo, guitarra acústica, guitarra eléctrica, bajo, bateria, percusion, grabacion de pistas, grabacion de MIDI y grabacion de audios publicitarios.

BAST Animation

BAST Animation es un estudio de animación, escuela y boutique creativa.

animación, 2D, 3D, estudio, escuela

Bivian Díaz

Bivian Díaz Es una Cantautora hondureña cuyos inicios musicales tuvieron lugar en la Casa de la Cultura de El Paraíso, El Paraíso. Continuó su formación musical en la Escuela Nacional de Música y en la Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán titulándose como Licenciada en Educación Artístico-Musical. Su propuesta es fresca y combina algunos estilos del jazz y la poesía. Ha trabajado en proyectos musicales a nivel nacional e internacional como: Mi voz por los Derechos Humanos, Esencia de Café, Te conocí en Abril, Tromba del Abismo, entre otros. Ha hecho otras colaboraciones musicales con compositores como Carlos Romero, Roger García, Luis Nieto, Ceshia Ubau, etc. Actualmente, continúa componiendo música y es docente de Educación Musical en el Instituto 21 de Octubre y en el Centro de Investigación e Innovación Educativas de la Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán donde además, cursa la Maestría en Investigación Educativa.

Canto, composición, ejecución de instrumentos musicales: piano, guitarra, flauta traversa.

Colectiva de Cineastas Hondureñas

La Colectiva de Cineastas Hondureñas es una agrupación de mujeres cineastas en Tegucigalpa que se unen para fortalecer el pensamiento crítico con respecto a las narrativas en el audiovisual. La misión de La Colectiva de Cineastas Hondureñas es: (i) generar espacios de diálogo y reflexión sobre los imaginarios sociales dañinos perpetuados en el cine y crear nuevos imaginarios, (ii) formación de una nueva generación de mujeres cineastas empoderadas para crear contenidos con una mirada que pueda contribuir al cambio social, (iii) visibilizar el trabajo de las mujeres en el audiovisual hondureño, y (iv) crear nuevas redes y alianzas entre mujeres creadoras. El arte tiene el poder para transformar la sociedad y la apuesta de la colectiva a través de programas de formación cinematográfica es generar contenidos audiovisuales con una perspectiva de género creado por mujeres y sus distintos puntos de vista.

Cineastas hondureñas, mujeres haciendo cine, cine hondureño, cortometrajes, películas, mujeres cineastas

Colectiva Etéreas

Colectiva de teatro que nace en el 2019 en Buenos Aires, Argentina, para conformar un trabajo de experimentación. (Teatro, virtual, audiovisual, escritura). La Colectiva Etéreas trabaja temas de carácter social y humano (Migración, derechos de la comunidad LGBTIQ) .

Obras de teatro, obras audiovisuales, talleres de teatro

Colectiva Mujeres JAME

Nosotras, la Colectiva Mujeres JAME, nos unimos con el propósito claro de crear sinergia y convertirnos en agentes de cambio. Nos enfocamos en promover la cultura, el arte y el emprendimiento de las mujeres, así como el bienestar de sus familias en nuestra comunidad.

Cultura y arte, Agentes de cambio, Mujeres emprendedoras, Comunidad con propósito, garìfuna, Emprendimiento cultural, Bienestar familiar, Inspiracion femenina.

Colectivo Etérea

Somos -Colectivo Etérea- basados en principios profesionales meramente artísticos e inclusivos; preponderantes en varias disciplinas del arte, como: la pintura, el teatro y la literatura; nuestras combinaciones de conocimientos interdisciplinarios nos hace poder tener un perfil requerido en cualquier actividad que la industria del arte requiera, con experiencia en manejo de espacios abiertos y cerrados, construcción y producción de recreaciones reales o irreales de la sociedad. Etérea, posee valores hacia la integridad humana, el respeto a la vida, el amor hacia la botánica, la honestidad y la responsabilidad. Palabras claves: TALLERES : Pintura, literatura, teatro y filosofía Filosofía para niñas y niños ).

Talleres: pintura, literatura, teatro, performance y filosofía (filosofía para niños y niñas)

Colectivo TÁBANO

El Colectivo Tábano nace en el 2009, después del golpe de estado en Honduras. Se unen varios artistas en su mayoría egresados de Bellas Artes y crean actividades y muestras artísticas. El colectivo se establece oficialmente en el 2012 con un nombre y un concepto. Tábano es una comunidad de artistas y curadores que toman como referencia al insecto, que incomoda y pica a las bestias siendo simbolo del proceso creativo del colectivo y necesario para despertar una sociedad somnolienta. Cada año invitan a nuevos artistas con diferentes perspectivas y talentos que nutren al colectivo manteniéndolo vigente.

Eventos culturales| Talleres artísticos | Contenido audiovisual | Conversatorios | Proyectos: performance, murales, graffiti, happening ......

Compañía Teatral Quimera

Nos dedicamos al teatro, con la finalidad que cada historia que traspasemos a la escena, sea la semilla que impulse desde el arte la transformación de nuestra realidad.

Teatro, Arte, Honduras

Daimot

Artista plástico visual y musico experimental electrónico, graduado de la escuela nacional de bellas artes en 2015 de bachiller en artes plásticas. Daimot es un creativo e imaginativo creador, que en sus piezas busca experimentar sensaciones raras y existenciales buceando en conceptos filosóficos, esotéricos, políticos y sociales, con simbolismos, sueños, subversividades, y criticas de las vivencias y experiencias que ha adquirido en su transcurso de vida, lecturas y enseñanzas de otros artistas que lo inspiran a seguir creando y abrirse camino en el amplio mundo de la expresión artística.

artes plasticas, artes visuales, audiovisuales, arte,dibujo, pintura, música

Daniel Olivera

Escuela Nacional de Bellas Artes, Bachiller en Artes Plásticas 2008 Fundador de Grupo de Arte Experimental Tábano en 2009 Conferencista de temas culturales e Instructor de cursos de dibujo, pintura y fotografía en la Asociación Cultural Nueva Acrópolis y Alianza Francesa de Tegucigalpa del 2015 al 2019. Miembro fundador del grupo de fotografía experimental Éter-ea 2014 Director Audiovisual, Éter EA S.A.

Fotografía, montaje fotográfico, Montaje Photoshop, Dron, Piloto de dron, Conferencista de temas fotográficos, Instructor de temas fotográficos

Daniel Valladares

Daniel Valladares (Tegucigalpa 1989) @cuyo003 Artista Visual graduado de la Escuela Nacional de Bellas Artes y con una licenciatura en Historia por la Universidad Nacional Autónoma de Honduras, ha participado en una gran cantidad de muestras colectivas y festivales a nivel nacional además de ser seleccionado de diversas bienales en Honduras. Utilizando una gran cantidad de plataformas y medios para la expresión de su proceso creativo (sobresaliendo el dibujo) su obra se alimenta de la realidad cotidiana compartida, retratando sobre todo el ambiente constante de inseguridad e impunidad que cada día se vuelve más intolerable; creando retratos honestos y transparentes inspirados en la crudeza de nuestra realidad. Actualmente es el ilustrador para el periódico digital Expediente Público (NIC)

Artes Visuales

Digital_Art

Digital Art es un proyecto artístico dentro de la gama de servicios que ofrece Daniel Figueroa, ingeniero de profesión, con experiencia en diversas ramas, así como la puesta en marcha de sus habilidades artísticas innatas para el dibujo, la pintura y otras áreas en común, siendo el diseño grafico por su profesión, un fuerte elemento implementado para la escultura y otras proyecciones incluyendo del tipo arquitectónicas. Su recorrido por diferentes organizaciones de servicio a la comunidad, trabajo en equipo, coordinación de grupos de niños, jóvenes, adultos y su participación y dirección de proyectos internacionales en su área, le han dado la experiencia para pilotar actividades propias del arte en su comunidad.

DanScout

ESM SIN FRONTERAS

ESM SIN FRONTERAS, es una empresa social que surge como aplicación de la estrategia de sostenibilidad de Warriors Zulu Nation Honduras, organización sin fines lucro enfocada en el empoderamiento juvenil. Siendo un Empresa Cultural ofrecemos Consultorías artísticas urbanas y Producción Multimedia para la Defensa, preservación y promoción el arte y la cultura a través de servicios y productos de alta calidad, fomentando el equilibrio entre lo creativo, económico y social.

Visuales, Artes Urbanas Hip Hop, Deportes Extremos, Proyectos Sociales como ser; Talleres formativos, conversatorios, encuentros y retiros entre otros.

Ezer Lavaire

Ezer Lavaire, Actor Director de Cultura

Director de Cultura de la Secretaría de las Culturas, las Artes y los Patrimonios de los Pueblos de Honduras

Génesis Maradiaga

Génesis Maradiaga originaria de Tocoa, Colón residiendo en La Ceiba, Atlántida desde hace muy poco. Pasante de Diseño Gráfico e ilustradora, con formación en el Centro Universitario Tecnológico (CEUTEC). Con un enfoque en diseño gráfico publicitario e identidad corporativa en la creación de logotipos, tipografías, fotografía y otros elementos que forman la identidad visual de una empresa. Comencé el interés por la ilustración desde muy joven. A los 12 años comencé a interesarme por la ilustración digital inspirada por la ilustración del manga japonés y a través de los años me he dedicado a perfeccionar mi técnica. Realicé de forma colectiva un mural en la Escuela José Cecilio del Valle durante mi formación universitaria y pienso extender mi marca personal a nivel nacional.

•Edición fotográfica. •Mockups personalizados. •Vectorización. •Manejo de MS Word, powerpoint y publisher. •Elaboración de material publicitario y mercadeo. •Elaboración de logotipos, isotipos, imagotipos e isologos.

German Cerrato

Artista autodidáctico originario de San pedro Sula, Honduras. Con el tiempo e adoptado un estilo de pintura influenciado por las técnicas y estilos como lo son el barroco y el realismo dándole realce a la figura humana, mi meta en el arte es poder influenciar a el publico a romper esquemas de que algunas pinturas pueden ser inapropiadas y de igual forma poder forjar mi nombre como un maestro del realismo en Honduras.

pintura al oleo, talleres, exposiciones

Henry Torres

Es un musico multi-instrumentista hondureño, nació en la ciudad de San Pedro Sula y se especializa en el contrabajo. Es egresado de la Escuela de Música Victoriano Lopez. Ha formado parte de la Youth Orchestra of Americas y Metropolitan Youth Orchestra, entre muchas otras. También ha sido participe de diversas clases maestras impartidas por maestros de clase mundial como: Edicson Ruiz, Claus Freudenstein y Dominic Seldis. Henry se caracteriza por interpretar música clásica tanto en el repertorio solista como el orquestal. Formó parte del proyecto Schola Canturom Honduras, una iniciativa de alfabetización musical a niños y se llevó un concierto con 3,000 voces infantiles junto con la orquesta Victoriano López, el concierto con la mayor cantidad de músicos en Honduras hasta el momento.

Catedra de teoría musical, bajo, guitarra e interpretaciónes musicales

Janine Dubón

Janine Dubón originaria de la ciudad de San Pedro Sula, Honduras, emprendedora, artista plástica, actualmente ofrece sus servicios para consultorías y talleres. Le gusta intervenir espacios públicos através de murales, utilizando técnicas mixtas como pintura acrílica y aerosol. Resaltando la convivencia familiar, la belleza indígena, espiritualidad y el importante papel que juega la mujer en la vida cotidiana. En el último año (2023), ha participado en distintos festivales de muralismo a nivel nacional e internacional tales como el primer festival de muralismo denominado “Pintando nuestro tablerito de ajedrez GALERÍA CHUIMEQUENÁˮ en Totonicapán, Guatemala. También ha participado en la elaboración de murales colectivos, como fue el mural en conmemoración del día de la mujer 8 de Marzo para ONU MUJERES Honduras.

Murales, Pinturas, Dibujos, Consultorías, Talleres

JenChibi

Animadora 3D en proceso. Me gusta plasmar mi cultura y temas educativos en ilustraciones digitales, además de compartir estos conocimientos de manera gratuita.

3D, digital, ilustración, dibujo, animación, modelado 3D

Jhon Franklin Girón

Jhon Franklin Girón es un gestor cultural hondureño reside en Roatán, Islas de la Bahía. Director y fundador de la Casa de la Cultura del municipio. Estudio en Atlantic International University Psicología con orientación al arte. Certificado como gestor cultural latinoamericano por Transit Projectes y Plataforma/C También cuenta con una formación artística musical en la Escuela Nacional de Música y la Escuela Nacional de Arte Dramático, Cuenta con 14 años de experiencia en producción de televisión cultural. Tiene 20 años de experiencia impartiendo clases de música y teatro a niños, jóvenes y adultos. En la actualidad produce dos programas de Televisión: Conversando con Jhon, Roatan Culture House TV en canal 25 INFOINSULAR

Gestion cultural, Producción de TV, Publicidad, Talleres de introducción al teatro, Conferencias Motivacionales

Johanna Montero Matamoros

Soy artista gráfica, egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes - Honduras. Actualmente dirijo DEJANDO HUELLA taller de arte, diseño y estampa. He trabajado como productora, comunicadora y gestora cultural en proyectos y centros culturales entre ellos: Mujeres en las artes, UNESCO-RDS, Alianza Francesa, también como redactora y diseñadora gráfica en agencias publicitarias en Honduras. Instructora en diversos talleres y proyectos de arte. He expuesto en Honduras y representado al país en diversos eventos internacionales.

Artes gráficas, diseño, grabado, estampa, artes visuales, arte contemporáneo, arte latinoamericano, gestión, producción

Julia Galeano

Artista gráfica con estudios en Artes Plásticas por la Universidad de Parsons, Nueva York y una maestría en Artes Plásticas con especialidad en grabado por la Universidad de Pratt. Ha participado en exposiciones grupales e individuales a nivel nacional junto a su muestra individual realizada como cierre de sus estudios superiores en el extranjero. La ironía y el cuestionamiento de las ideas alrededor de la sexualidad ha marcado grandemente su trabajo creativo en los últimos años; reflexionando sobre la historia de la doctrina religiosa y la estigmatización del sexo sus obras son representaciones directas de las conexiones encontradas entre los íconos de la Iglesia Católica Cristiana y el fetiche/objeto sexual, enfrentándonos con los efectos de ello en la sociedad pasada y contemporánea.

grabado, talleres, exposición, artista visual, pintura

Karilyn Ramos

Artista polifacética, estudió su licenciatura en lenguas extranjeras en la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH), se dedica a la música y al dibujo. Ha participado en eventos en la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH) y el Centro de Arte y Cultura (CAC-UNAH), ganadora del segundo lugar (2015)“Honduras K-pop World Festival” y el primer lugar (2016). Vocalista principal de Neomenia Band, banda hondureña que produce música del género Rock en inglés. En el área del dibujo es autodidacta, especializada en el dibujo realista, desde muy temprana edad realiza retratos enfocándose en la singularidad de cada rostro, capturando su esencia. Utiliza el grafito como técnica principal en sus obras y se caracteriza por el uso del blanco y el negro y a solicitud hace uso de los lápices de color en algunas de sus obras.

Interprete en conciertos, grabaciones, actividades artísticas ya sea como solista o en conjunto y elaboración de retratos

Katterine Jannin

Soy Katterine Jannin, artista multidisciplinaria hondureña, nací en San Pedro Sula, ciudad de los Zorzales donde actualmente resido. Tengo una licenciatura en Ciencias De La Educación y un tecnico en Diseño Gráfico, formación en Fotografía, practico danza folclórica y canto. Pertenezco al colectivo Warriors Zulu Nation Honduras como parte del componente de Vocería Comunitaria, donde realizo, fotografías urbanas, retrato y eventos. Capturo a través de imágenes la expresión corporal en presentaciones de braykin dance, enfocándome en el movimiento con tomas de acción. A su ves otra de mis intereses es la fotografía de paisajes por el mundo, me considero una líder social y defensora de los derechos humanos.

Realizo cobertura de: Presentaciones artísticas, Talleres, Capacitaciones, Conciertos, Acompañamiento en viajes, Congresos, Foros, Celebraciones, Sesiones personalizadas.

Kawak Laboratorio Teatral

Kawak Laboratorio Teatral es un emprendimiento artístico que se gestó en Rosario, Argentina y nace en el Distrito Central de Honduras, en el año 2017. Desde que inició hasta la fecha el grupo ha tenido un proceso pedagógico, basándonos en la metodología de laboratorio con una estética pobre y propia, ya que se quiere enfatizar en la actuación, por lo tanto, nuestra labor va encaminada a un entrenamiento investigativo y experimental del cuerpo psicofísico y el cuerpo sensoemocional de las personas actuantes, porque son ellas la médula del teatro y es así que nos hemos cultivado en las artes marciales para la eliminación de elementos superfluos que sólo entorpecen una creación verdadera en la interpretación del actor/actriz, esto es llamado la vía negativa del teatro y a lo que el grupo apuesta fuertemente.

Productos: Obras de teatro laboratorio. Servicios: Talleres de teatro. Taller introductorio al teatro laboratorio (T. I. L. A.), talleres de teatro foro, talleres para la tercera edad (Proyecto MENTOR).

Klarisa Andrade

Klarisa Andrade, es egresada de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH) de la Licenciatura en Trabajo Social, además es escritora y editora independiente, nacida en Comayagua, Honduras, el 27 de septiembre de 1995. Actualmente ha publicado tres libros en Amazon Kindle: El Orgasmo de mis pensamientos (2019), Fragmentos (2020) y el Sr. Carballo (2023) su primer libro de ficción que forma parte de la serie de relatos Disturbios Distópicos, con influencias de Novela Negra, Thriller Psicológico y Cine Noir. Serie en la que estará trabajando en los próximos años. También publica reseñas de libros en su blog personal El Mundo de los Cigarettes y presta servicios como editora mediante su editorial en línea, Ediciones Río.

Escritura creativa, Presentaciones de libros en cafés y Centros Culturales, Corrección y maquetación de manuscritos, Diseño de portadas para libros, Servicios de autopublicación y asesoría para Amazon Kindle

Laura Yanes

Teatrista egresada de la Escuela Nacional de Arte Dramático del curso profesional como Promotora en Arte Dramático, fue profesora de la misma durante seis (6) años. Ha dirigido más de diez (10) puestas en escena, es narradora oral con la técnica tradicional japonesa “Kamishibai”, su trabajo ha sido publicado en diferentes revistas internacionales en países como Costa Rica, Nicaragua, México y Japón. Se dedica a la escritura de poesía, teatro, cuento y ensayo. Es lesbiana, feminista y amiga de todos los gatos del mundo.

Poesia Teatro Feminismo

Los Poetas de Verlaine

Somos un colectivo artístico dedicado a la musicalización proyectos audiovisuales de todo tipo, realización composiciones musicales propias y prestación de servicios de producción musical. “Los Poetas de Verlaine” surge como proyecto musical en el 2012 con la visión de hacer música propia que llene las necesidades creativas y de expresión de sus miembros y colaboradores, llegando de esta forma a personas con las mismas inquietudes vitales. Según lo expresado por artistas allegados al movimiento del rock en el país “la banda cuenta con un carácter distinguible propio de bandas con muchos años de experiencia. Sus armonías dibujan atmósferas misteriosas y sombrías adornadas con melodías cargadas de dramatismo, melancolía y dolor. No puede el oyente evitar deslizarse hacia la introspección por medio de un camino impredecible."

Rock, Soundtrack, Musicalización, Producción musical, Live, Experimental, Alternativo

Luna Flores

Es bailarina de danza contemporánea y performancera. Tiene un Máster en Lengua y Literatura Hispánicas por la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua (UNAN-LEÓN), un Máster en Lexicografía Hispánica, (España) y una licenciatura en Letras con orientación en Literatura por la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH). Luna utiliza como medio de expresión el cuerpo para denunciar las desigualdades y discriminación social conexas a la violencia contra las mujeres y niñas. Explora las diferentes formas, nuevas estructuras corporales tejiendo la reivindicación de las mujeres a través de sus obras.

Danza contemporánea, performance, terapia psicocorporal, danza terapia, biodanza.

Machy Martínez

Artista Visual egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes (ENBA). Productora, ilustradora y y creadora de contenido, con una orientación al dibujo y la pintura. Su interés personal, es la representación del psicoanálisis comunitario y personal, a través del arte bidimensional. Arquitecto de Interiores y actualmente, becada en la carrera de Arquitectura en la Universidad Abierta Interamericana (UAI) en Buenos Aires, Argentina

*Dibujo *Ilustración *Pintura *Oleo *DibujoAnalítico *DibujoPsicoanalítico *Tinta *Lápiz *DibujoPsicosocial

Marcela Quintanilla

¡Hola! Mi nombre es Marcela Quintanilla, soy ilustradora y artista visual; Soy Lic. en diseño gráfico, Bach. en artes plásticas. Tengo un interés particular por la pintura y el color. Realizo ilustraciones para proyectos editoriales, identidad visual de marca, publicidad, empaques, etc. He pintado murales de manera colectiva e individual. No duden en contactarme :)

#ilustradora #muralista #artistavisual #pintora #ilustración

Mauricio Baquedano

Soy Mauricio Baquedano, nací y crecí en Tegucigalpa, Honduras. Soy músico, egresado de la Escuela Nacional de Música, toco la batería, la guitarra y estudio la carrera de música con Orientación en jazz en la Universidad Nacional Autónoma de Honduras (UNAH). He sido parte de diferentes proyectos musicales, como, Yuri y la Banda Popular con quien ganamos el Concurso de música popular de la UNAH, representando posteriormente a Honduras en diversos festivales en el extranjero como el FICCUA y Fest Art, Costa Rica. He sido parte de bandas como Jazz Trío, Hibriduz Jazz, Colectivo Juvenil de Tegucigalpa, Coro Filarmónico de Honduras, la Orquesta Sinfónica de la UNAH entre otros, y actualmente soy baterista de Rubato jazz Project, proyecto inédito fundado en 2014. La música para mi evoca sentimientos que en muchas ocasiones no son fáciles de explicar con palabras y escogí el jazz porque en él encuentro libertad, creatividad y espontaneidad. Soy docente de música en Lincoln School. Desde el año 2018 la docencia se ha convertido para mí en algo muy significativo, ya que a través de la música podemos compartir muchos valores. He musicalizado obras para teatro como “Awhala Muntha” dirigida por la directora Clara Sierch, presentada en el año 2019 en el Centro Cultural España Tegucigalpa y “Edipo Rey” presentada por el Grupo Teatral Bambú en su cede en el mismo año.

Conciertos abiertos al público y privados, clases de teoría y estimulación musical, clases técnica instrumental, musicalización de obras de teatro, acompañamiento en grupos de cámara

Melissa Castellanos

Melissa Marisol Castellanos, Actriz y docente hondureña, nació en Tegucigalpa un 17 de mayo de 1986 y radica desde el 2007 en Villanueva, Cortes. Sus inicios como artista visual fueron durante su formación académica en la UPNFM Completando la especialidad en grado de licenciatura en artes visuales. Su pasión por las artes escénicas comienza con proyectos artísticos extracurriculares que aperturaron espacios de creación gracias a la gestión de expertos en el área teatral, de manera continua ha trabajado en Grupo Teatral Alas de forma autodidacta, en Grupo de teatro Artístico Revoltijo y por la trayectoria y experiencia adquirida logró recibir talleres teatrales en los Centros Culturales de España en Nicaragua y Guatemala, encuentros de teatreros con Lagartija, talleres de títeres y muestras artísticas en Festivales Titiritlan Guatemala, Talleres de Arte Social en Teatro con Walabis y CONEANFO, docente de Artes en educación media, actriz en Grupo Teatral Santos Bárbaros y tallerista de teatro trabajando con adultos mayores en INPREMA-SPS.

Estatuismo, Tallerista, Pintura, Actriz (Cine), Docente,

Melissa Escoto

Melissa Escoto. Estudiante de la carrera de Pedagogía en orientación educativa. Ciberactivista feminista, maestra de educación menstrual y sexual con un enfoque de sanación y conexión con el cuerpo. Voluntaria en Agenda de las Mujeres, Poletikah. Poeta y escritora con participaciones a nivel nacional y centroamericano. Actualmente, columnista en el sitio web: https://nosotraslapreferimossencillas.org/ Directora del área de gestión pedagógica de la Colectiva Nosotras la preferimos sencilla y parte de las conductoras del podcast: "Nosotras la preferimos Sencilla", un espacio hecho por mujeres para mujeres.

Poeta Maestra de educación menstrual y sexual Artísta de fotografía de desnudo Feminista

Mey Zerón

Artista música feminista , Ex integrante del duo "Las Exageradas" Comunicadora Social de la Columna periodística "Tinta Verde" Performancera y Promotora de salud con apuestas al feminismo comunitario , trabajando en varias comunidades y lugares con poco acceso de Honduras con el "movimiento Yo no Quiero Ser Violada " En los encuentros de saberes " Aprender haciendo" Incidiendo desde el Artivismo y recién incursionando en arte Acrílico en policarbonato.

Exposición realidades que saben a miedo https://www.instagram.com/p/B6M8sidn9l8/?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Michelle Amaya

Artista, intentando crear desde las emociones, visiones, historias y sentimientos. Considerando el arte como una forma de sobrevivir y vivir a través de ello. Arte técnicas mixtas, tinta china, carbón, oleo, acrílico y medios digitales y personalización de camisas / sudaderos Dibujante, Estudiante de Arquitectura, UNAH.

Arte

Miguel Moncada Cabrera

Miguel Moncada es docente y escritor de poesía y narrativa. Es originario de La Ceiba y reside en San Pedro Sula. Tiene una Licenciatura en Educación Básica por la Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán (UPNFM). Cuenta con un Diplomado en Creación de Proyectos Culturales y Artísticos por Proyecto Teatral Futuro. Miguel cuenta con tres poemarios publicados: Camino de Luna en 2007, De náufragos y espinas y Lo metálico de la espera, ambos en 2022. Fue seleccionado por el Grupo Político Cultural Coquimbo para realizar los Talleres Literarios del programa Computadora por Libro y premiado con la publicación del poemario Lo metálico de la espera en 2022.

1) Presentación de poemarios 2) Conversatorios de poesía 3) Lecturas de poesía 4)Talleres de escritura creativa para niñas, niños y adolescentes 5) Edición de poemas

Miguel Romero

Escultor, dibujante, y luthier. Tiene una maestría y una licenciatura en escultura por Montana State University y The University of Toledo, y es graduado de la Escuela Nacional de Bellas Artes (ENBA). Su obra reflexiona acerca de tres temas: el ser, el uso racional de nuestros recursos naturales, y el rescate y ejercicio de nuestras libertades ciudadanas. Esto lo hace con distintos medios: madera, metal, dibujo, video, animación, instalaciones, y performance. Su obra se encuentra en la colección escultórica de Georgia Wells (USA), el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (CR), la colección Rosas Botrán (GU), la Galería Nacional de Arte (HN), ARTdialog (Alemania), la UNAH (HN), The University of Toledo (USA), y varias otras colecciones nacionales e internacionales. Es miembro activo de la International Development Ethics Association (IDEA), Honduras Global, ARTdialog, Colectivo Mitch, y Colectivo Tábano. Es profesor de artes visuales de la UNAH, donde fundó el LUTHIERLAB, un taller dedicado a la investigación de instrumentos musicales tradicionales y no tradicionales. Fundó también Qzuko, compañía dedicada a la comercialización de instrumentos musicales de alta calidad hechos a mano por lutieres nacionales.

escultura, performance, instalación, dibujo, instrumentos musicales, animación 2D, docencia, madera, bronce, hierro

MIMOZA

Mimoza es un colectivo que crea y construye en vinculación de saberes y áreas de formación, vertiendo la riqueza de talento y resultados que se logran cuando todxs nos vemos integradxs. Identidad, cultura, sociedad, son temas que buscamos expresar en nuestras creaciones ayudándonos de la poesía visual y la experimentación, y utilizando como herramienta clave “EL VIDEO”, que nos permite materializar estas investigaciones y resultados para hacerlos difundir, ser conocidos y sentidos en el interior de nuestro país. Somos como “las dormilonas” (mimosa pudica) que siente cuando es momento de desplegar sus hojas al aparecer el sol, y las cierra llamando al descanso y la meditación para reflexionar. Mimoza entonces se abre a expresar para aportar a esta construcción continua de saberes, que nos es casi obligado como generación, tener una participación activa que evoque a cambios.

videoartistas, film, cine, documental, ficción, animación, guión, cortometraje, cultura

Moon Witch

Mi nombre es María Paredes soy licenciada en diseño gráfico y artista visual independiente, me expreso mediante el arte visual, digital y tradicional conceptualizando representaciones surreales de mi mente. Estoy interesada en los proyectos visuales como: fotográficos, audio-visuales, dibujo y pintura. Si les gustaría hacer algún proyecto relacionado a esto, no duden en contactarme :)

Arte Visual, Conceptualismo, Surrealismo, Arte Oscuro.

Ninfa Espinoza

Artista, estudiante de Arquitectura en la Universidad de San Pedro Sula, USAP. Uso la pintura acrilica como tecnica principal, plasamando las ideas que vienen la mayor parte de mi mundo interior, de como percibo el mundo que me rodea y dando a conocer lo que no puedo expresar con palabras, a veces. Mi estilo va desde el expresionismo abstracto, incluyendo elementos del Pop Art, como colores vibrantes, creando piezas contemporaneas y originales. Como artista, estoy esencialmente interesada en crear obras que reflejen mi realidad, mis sentimientos y pensamientos. Y creo firmemente que por medio del arte podemos llegar a personas y espero que muchas personas se logren identificar con lo que hago.

Pintura, Obra original

Ninfa Espinoza

Es una artista plástica hondureña, estududiante de diseño de interiores en CEUTEC. Ella se ve a sí misma cómo una observadora y gran admiradora de los seres que no tienen una voz pero tienen algo que decir; lo hace de una manera no tradicional buscando mostrarles de una forma fresca y vibrante. Exalta las formas tanto figurativas como una linea de expresionismo abstracto, acompañandolas con los colores más saturados, con pinceladas ambiguas. Trabaja sobre lienzos, con técnica mixta, acrilicos, óleo, collage. Actualmente es parte del colectivo de pintores sanpedrano CPS.

pintura, artefigurativo, arte

Oscar Bados

Actor, artista plástico, director de teatro y cine, ex bailarín de danza Folclórica, docente de primaria y graduado de la UPNFM SPS con la licenciatura en Artes Visuales. Los inicios en el mundo artístico se dan en el 2002 con la danza folclórica pasando por diferentes grupos como los de la escuela Normal mixta SB, El Guayabal y Yumkaax, 2006 inicia a actuar en grupo teatral Junco y café y posteriormente grupo teatral "Alas" y grupo teatral "Revoltijo" en 2018 funda en Santa Bárbara grupo Santos Bárbaros - Cultura Artística.

actor, cine, arte, artes plásticas

Proyecto Coral

Queremos contar historias locales y originales a través de las diferentes disciplinas escénicas y audiovisuales, incorporando en el proceso colaboradores de diferentes ramas y así mismo impulsar una forma alternativa de comunicación y expresión. Somos una compañía de arte escénico y audiovisual creada con la intención de promover el arte de una manera alternativa trabajando bajo las siguientes dimensiones: Ética: Articulando espacios creativos y de transformación permanente que promuevan el fortalecimiento de la ciudadanía participante, reconocemos la diversidad cultural y la integración e impulsamos la práctica de derechos y deberes culturales. Política: Integrando a instituciones públicas y privadas (organizacionales, financieras, legislativas). Social: Promoviendo la participación responsable, incentivando las habilidades individuales, y estimulando las prácticas cooperativas incluyendo el trabajo inter generacional. Operacional: Incluyendo el desarrollo de soluciones integrales, ejecutando acciones pertinentes y en etapas progresivas, desarrollamos procesos administrativos constantes y dinámicos, se reconoce como un proceso interdisciplinario.

Teatro, cine, audiovisuales, cuenta cuentos, mimo, clown, malabares, dramaturgia

Proyecto Escénico IDEAS

Proyecto escénico ideas se crea en el año 2016, como respuesta a la necesidad de un grupo de egresados y egresadas de la Escuela Nacional de Arte Dramático de dar a conocer sus inquietudes artísticas en temas importantes de carácter social y humano, mediante la realización de talleres de teatro, puestas en escena, y otras actividades que promueven el arte dramático en el país.

Obras de teatro, talleres de teatro, talleres de comunicación.

Proyecto Teatral Futuro

Somos una organización cultural no gubernamental con personalidad jurídica bajo el registro 2008000521 radicados en la ciudad de San Pedro Sula, nuestras líneas de acción son: 1) Con la compañía profesional de teatro Proyecto Teatral Futuro presentamos obras teatrales de autores nacionales y extranjeros; 2) A través del Centro de Capacitación en Artes Escénicas (CCARTES) nuestra escuela de interpretación brindamos clases para niños, jóvenes, adultos, profesores que deseen incursionar en el teatro, cine y televisión 3) Trabajos audiovisuales (fotografía, cortometrajes y documentales) Principios que nos rigen: Participación social, Respeto, Desarrollo integral, Honradez y solidaridad. Miembros de la Comunidad Hondureña de Teatristas (COMHTE) y la Red Latinoamericana de Mimo y Teatro Gestual.

Actuación, teatro, cine, interpretación, espectáculos, cortometrajes, investigación, dramatización, docencia, profesorado, títeres, mimo, zancos

QZUKO no limits!

Qzuko es una marca inspirada en nuestra necesidad de cambiar nuestros hábitos sociales y ecológicos, particularmente en Honduras. Vemos en la convergencia de la música, la física, la biología, y el diseño de instrumentos musicales un fértil terreno para generar empleo sostenible, y proteger nuestro legado cultural y natural. Para ello construimos nuestros instrumentos sólo de madera obtenida legal y sosteniblemente, y pagamos precios justos tanto a las comunidades que las cultivan, como a nuestros lutieres asociados. Construimos tanto diseños tradicionales como históricos, así como instrumentos altamente customizados para nuestros clientes. Es así como podemos ofrecer una amplia gama de productos de la más alta calidad musical, humana, y ecológica: la experiencia Qzuko, sin límites!

instrumentos musicales, lutería, guitarras, ukuleles, dulcimers, kalimbas,